印象
10月21日晚，国家艺术基金（一般项目）2024年度资助项目、2023年度安徽省重点文艺项目——大型现代黄梅戏《碧水东流》在安徽省歌舞剧院艺术剧场精彩亮相，其中，主演“三姑娘”的扮演者让人印象深刻，她就是中国戏剧“梅花奖”得主、国家一级演员何云。
梅花香自苦寒来。作为新世纪黄梅戏“五朵金花”之首，从跑龙套到首次担纲大戏女主角，何云蛰伏了六年之久，终于守得云开见月明。之后，一部部大戏接踵而来，《雷雨》中的四凤、《女驸马》中的冯素珍、《胡雪岩》中的黄姑、《红楼梦》中的贾宝玉……长年累月的磨砺，让何云在艺术之路上厚积薄发。2015年，凭借在新编黄梅戏《小乔初嫁》中对“小乔”一角的精彩诠释，她摘得第27届中国戏剧梅花奖，成为观众心目中当之无愧的“名角儿”。
2022年，何云当选为安徽省黄梅戏剧院副院长，主抓艺术生产和演员演出，在自己最擅长的艺术领域中获得了更大的舞台。2023年，她入选全国戏曲表演领军人才培养计划名单，同年斩获“新时代中国戏剧（旦行）中青年英才”殊荣。近日，记者在省黄梅戏剧院见到了何云。台上的她，形象靓丽、唱做俱佳；台下的她，亲切可人、飒爽干练。见到记者，她侃侃而谈，热情地带领记者参观好人剧场、天仙配茶戏楼、培训研学基地和满是荣誉的院史馆，并积极向记者推荐优秀的“90后”、“00后”青年黄梅戏演员，浑身充满了无限的活力和能量。如今，除了排好戏、演好戏，何云更关注的是如何让黄梅戏这个传统戏曲增强自身活力，适应市场和观众的需求，培养更多后备人才，让黄梅戏“热起来、潮起来、火起来”。
对话
好戏是“磨”出来的
合肥晚报：何云老师一直活跃在舞台上，平均一年推出一两部大戏。近日登台的这部大戏《碧水东流》，据说从立项到上演筹备了3年之久，请您跟我们聊聊这部戏吧。
何云：我们省黄梅戏剧院一直秉承着“出文艺精品、推时代力作”的意识和理念，致力于创排、打磨“叫好又叫座”的精品大戏。《碧水东流》是部现代戏，以“长江禁渔”为主题，取材于马鞍山市渔民三姑娘的事迹，紧紧围绕渔民上岸转产创业的故事，以小切口、小人物表现大时代的大变化。
我扮演的主人公三姑娘虽然是一位普普通通的渔民，但却有着很强的大局观，我要展示的就是她从有抵触、犹豫、签字到委屈动摇，直至感动到坚定带领渔民上岸转产创业的过程。我们院对这部戏也是高度重视，自立项以来，主创团队多次赴马鞍山市实地采风，并邀请国内专家对剧本进行了多次论证，在二度创作阶段又接受了多轮研讨和各方专家审看，剧本改了20多稿，前期筹备工作非常充分。
合肥晚报：常言道“十年磨一戏”，何云老师的很多戏都是长演不衰的精品力作，《碧水东流》是一部新戏，接下来您将怎么来“磨”这部戏？
何云：是的，创排一部戏重要，而打磨一部戏更加重要。重点文艺作品更是要反复打磨、精益求精，确保传得开、留得下。《碧水东流》上周我们刚刚演了4场，这周就马不停蹄地开了好几场研讨会，对演出进行全面复盘。梳理、汇总演出中出现的新问题、专家和观众们的意见，从音乐、服装、群像，以及我唱声的部分，一遍遍地打磨，力求将这部戏打造得尽善尽美。
现代戏对戏曲演员考验更大
合肥晚报：通过这么多年来的舞台创作和演出实践，您更喜欢挑战现代戏还是传统戏？
何云：现代戏和传统戏对我来说都非常具有挑战性。我担任主角的第一部大戏《大眼睛的期盼》就是一部现代戏，还获得了安徽省“五个一工程”奖。而让我获得“梅花奖”的《小乔初嫁》，是一部传统戏。相比起来，我觉得现代戏对戏曲演员的考验更大。现代戏没有前辈们演出的先例，一切都是重新创作。而现代戏大多都是写实题材，但艺术又是高于生活的，你不能完全按生活化去演，又不能过于展示戏曲的程式化，如何能自然、流畅地展示人物的个性特征、心路历程，又能把故事表达得曲折精彩、合情合理，其中的“度”很难把握。这就要求演员内心要丰盈充实，有着扎实的舞台功底、业务素养，以及长年与不同的角色磨合、交融的经验和阅历，才能做到“戏人合一”。
戏曲“顶流”出圈绝非偶然
合肥晚报：这次演出，也有很多“90后”年轻演员挑起了大梁，如今黄梅戏新秀力量储备情况如何？
何云：目前我们院团的“90后”演员有20多人，很多都已担纲了大戏的主演。青年演员邬云，《碧水东流》有三场演出都是由她主演，之前她还在复排的新视觉黄梅大戏《龙女》中担纲了女一号——云花公主，是非常优秀的黄梅戏新星。现在的青年演员都很有自己的主见和想法，在创排、复排大戏的过程中，他们经常主动提出自己的观点和建议，我也非常鼓励他们这么做。
让人忧心的是“00后”演员太少，可能会出现断层的情况。接下来，我们希望能校企联合，定向培养优秀的戏曲专业学生，还计划在全省各地多跑跑看看，发掘一批好苗子。
合肥晚报：戏曲要想长足发展，就要不断推陈出新，赢得市场和观众尤其是年轻人的关注和喜爱，推出年轻人喜欢的戏曲“顶流”，如越剧女小生陈丽君的破圈爆火就是一个典型，这方面您怎么看？
何云：戏曲出“名角儿”，黄梅戏的严凤英老师、“五朵金花”和“新五朵金花”，在当时那个年代就是“顶流”。戏曲“名家”的成功绝非是偶然，而是要靠多年的舞台磨砺、扎实的专业功底和“戏比天大”的执着敬业，才能造就德艺双馨的戏曲艺术家。
戏曲“顶流”如何出圈？首先，要多比赛。各种形式的戏曲大赛要多举办，在赛事中发掘新人、磨练技艺；其次，要多排戏。传统经典的大戏要进行复排，让年轻人挑大梁，在实践中得真知。新创排的现代戏也要一角多演员，给更多年轻演员登台的机会；再次，要多平台多渠道开创新颖的演出形式，用好新时代媒介工具。我们剧院有好人剧场、天仙配茶戏楼，已经成为老戏迷看戏的驻点。同时，我们还在开拓新的演艺空间，比如专为年轻人打造的沉浸式小剧场，正在排演一部黄梅戏音乐剧《她AND她》，不久后上演。我们还开了抖音直播，让青年演员进行团播，目前已有37.2万粉丝，其中很多都是年轻戏迷。还开设了10期戏迷培训班，上到70多岁的老人，下到三四岁的娃娃，都是我们的学员。传统的戏曲阵地要守好，新兴的戏曲舞台更要不断开拓，只有这样，黄梅戏这个传统戏曲才能“热起来、潮起来、火起来”。(来源:合肥晚报)
